ইমপ্রেসীয়বাদ এবং পোস্টিম্প্রেসিজম মধ্যে পার্থক্য

ছদ্মবেশিতাবিরোধী বিতর্কে অনুভূতিবাদ

ব্যবহার করে শিল্পটি কয়েক হাজার বছর আগে মানুষ চিত্রশিল্পের মাধ্যমে নিজেকে প্রকাশ করতে শিখেছে। দৃশ্য, বস্তু, মানুষ এবং পশুপাখির চিত্রকল্পের জন্য এটি একটি পেইন্ট, রঙ্গক, এবং পৃষ্ঠের রঙ ব্যবহার করে শিল্প। অনেক চিত্রশিল্প শৈলী, চাক্ষুষ উপাদান, পদ্ধতি, এবং একটি শিল্পী দ্বারা ব্যবহৃত হয় যে কৌশল আছে আছে: বিমূর্ত, ফোটো-বাস্তবতত্ত্ব, অতিরিওবাদ, আধুনিকতাবাদ, প্রতীতিবাদ, এবং অনুকরণবাদ।

ইম্প্রেসডিজম একটি শিল্প আন্দোলন যা 19 শতকের ফ্রান্সে শুরু হয়েছিল। শব্দ ক্লড মেনেট দ্বারা একটি আর্টওয়ার্ক শিরোনাম থেকে উদ্ভূত হয়েছিল, "ইম্প্রেসন, সিলিল লেভান্ট। "একসাথে এডগার ডেগাস, পিয়ের-আগস্ট রেনোইয়ার, সিএসলে, মরিসোট এবং পিসারোর সাথে, তারা বেশিরভাগ বিখ্যাত ছদ্মবেশবাদী চিত্রশিল্পী ছিলেন।

ছদ্মবেশিতা দৃশ্যমান যে ছোট এবং পাতলা brushstrokes ব্যবহার এবং সাধারণ বিষয় সম্পর্কে ছিল। এটি খোলা গঠন এবং অস্বাভাবিক ভিজুয়াল এনালগ ছিল এবং এটি সময়ের অনুপাতে পরিবর্তনশীল মানের আলো প্রদর্শন করে এবং একটি প্রয়োজনীয় উপাদান হিসেবে আন্দোলন অন্তর্ভুক্ত করে। এটা লাইনের পরিবর্তে রঙের উপর আরো জোর দেওয়া এবং বিদেশী আঁকা যা বাস্তবিক দৃশ্য চিত্রিত। এটি নিখুঁত অঙ্গীকার, আন্দোলন, এবং বিভিন্ন রং ব্যবহার জড়িত। এটা বিষয় হৃদয় এবং চরিত্র ধরা।

--২ ->

পিছনে পেইন্ট ছড়িয়ে ছিটিয়ে দেওয়া হয়, এবং নরম কেশ এবং রংগুলির একটি উত্তেজনাপূর্ণ মিশ্রণ যতটা সম্ভব রঙ মিশ্রিত করে এবং ভিজা রং উপর পেইন্ট স্থাপন দ্বারা অর্জন করা হয়েছিল। চেতনাবাদে ব্যবহৃত যে পৃষ্ঠ অস্পষ্ট ছিল।

একটি চিত্তাকর্ষক চিত্রকলা সাধারণত একটি স্ন্যাপশট মত হাজির যেমন এটি সুযোগ দ্বারা বন্দী ছিল। এটি ফটোগ্রাফ এবং জাপানি শিল্পের ক্রমবর্ধমান জনপ্রিয়তা দ্বারা প্রভাবিত বলে মনে করা হয়। ছদ্মবেশবাদটি নব্য-ইমপ্রেশনবাদ, ফাওভিজম, কিউবিজম, এবং পোস্টিম্প্রেসিজম জন্য পথ পাড়া।

অনুভূতিবাদে রূপান্তরিত হওয়ার প্রবণতা উদ্ভূত হয়েছিল এবং ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ, পল গাউগিন, এবং জর্জ সেরাতের মত ছোট শিল্পীদের কাজগুলি ব্যবহার করার জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল। Postimpressionist শিল্পীরা এখনও ঝলমল রং, পুরু রং, স্বতন্ত্র বুরুশ, এবং সাধারণ বিষয় ব্যবহার কিন্তু জ্যামিতিক ফর্ম এবং অস্বাভাবিক রং ব্যবহার জোর।

পোস্টমপেশিয়ানবাদী চিত্রশিল্পীদের তাদের বিষয়গুলির চেহারা সম্পর্কে উদ্বেগ ছাড়া পেইন্টিং বিভিন্ন দিক এবং পন্থা আবিষ্কার। এটি আধুনিক শিল্পের বিকাশের উপায়টি পরিচালিত করেছিল যা মূলত ব্যক্তিগত শিল্পীর আবেগ এবং ধারণার উপর ভিত্তি করে তৈরি। যদিও ছাপ্পত্তিবিশেষ বাইরে ছিল, পোস্টমোডরিসবাদ একটি স্টুডিও ভিতরে সম্পন্ন করা হয়। এটি একটি ধীর প্রক্রিয়া ছিল এবং পদ্ধতিগত প্রসেস জড়িত।

সংক্ষিপ্ত বিবরণ:

1 ছদ্মবেশিতা ছিল চিত্রের একটি শৈলী যা রঙের উপর জোর দেয় এবং সাধারণ বিষয়গুলির বাস্তবসম্মত দৃশ্যগুলি প্রদর্শন করে, যখন অনুভূতিবাদ চিত্রধারার একটি শৈলী যা চেতনাবাদ থেকে উদ্ভূত হয়।

2। ছদ্মবেশী চিত্রশিল্পীরা বিদেশে কাজ করে, যখন একটি স্টুডিওতে অনুপমপ্রিয় চিত্রকলার কাজ করা হয়।

3। অনুভূতিবাদটি পেইন্টিং নরম প্রান্তগুলি প্রদান করে এমন ছোট, পাতলা ব্রাশট্রকট ব্যবহার করে যখন অনুভূতিবিদ্যা তার বিষয়গুলি বর্ণিত জ্যামিতিক ফর্ম ব্যবহার করে।

4। ছাপারোপীয়তা আধুনিক শিল্পের জন্য পথ প্রেরণ করে যখন ছদ্মবেশবাদ নব্য-প্রভাবিতবাদ, ফাওভিজম, কিউবিজম, এবং পোস্টিম্প্রেসিজম জন্য পথ প্রেরণ।

5। অনুভূতিবাদের চেয়ে পোস্টমাস্ট্রিশনবাদ একটি আরো পদ্ধতিগত এবং সময় ব্যয়কারী প্রক্রিয়া জড়িত।

6। ছদ্মবেশবাদ বিষয়বস্তুর তাপ দখল করে যখন অনুভূতিবাদ শিল্পী আবেগ এবং ধারণা উপর ভিত্তি করে ছিল।